Ich bin fest davon überzeugt, dass durch die Bemühungen multitalentierter Content-Ersteller eine neue Musikgeneration entstehen wird. ich b glauben, dass die Fähigkeit, Musik-, Video- und andere Audio-/Video-basierte Inhalte sehr kostengünstig von Dutzenden, wenn nicht Hunderten von Millionen Menschen zu produzieren, den Durchbruch schaffen wird, der das Ungleichgewicht zwischen fast unbegrenzter Bandbreite und sehr langsamem Wachstum in der Entwicklung hochwertiger Inhalte geschaffen hat. Mit einem anständigen PC und guter Software wie ProTools oder Avid oder Final Cut Pro und einer vernünftigen, kostengünstigen High-Definition-Kamera und einer Gitarre und einem kostengünstigen MIDI-Keyboard haben Sie die Werkzeuge, um professionelle CDs/DVDs/Alben und/oder Filme zu erstellen . Wir sehen immer mehr dieser Inhalte im WEB, aber leider dringt nicht allzu viel davon in die Mainstream-Bandbreite Förderhelden Erfahrungenoder die normalen kommerziellen Kanäle ein. Es scheint, als ob der Tod der Künstlerentwicklung eine neue Stufe erreicht hat, in der es selbst dem vollständig selbst entwickelten Künstler schwer fällt, die engen Kanäle der inhaltlichen Homogenitätsstandards zu durchbrechen, ohne großes Glück zu haben oder jemanden im Inneren zu kennen. Ich werde einige der Wege untersuchen, von denen ich glaube, dass sie notwendig sind, um diese Barrieren zu durchbrechen.
Ich beginne zu glauben, dass das Schreiben von Artikeln wie diesem für den kreativen Prozess genauso wichtig ist wie das Schreiben eines neuen Songs. Eine virtuelle Band muss mehrere Metadateninhalte entwickeln, die mit ihren Bemühungen verbunden sind. Das Schreiben von Pressemitteilungen, das Reden über die Prozesse und kreativen Bemühungen, an denen es beteiligt ist, bringt seine Identität für perspektivisch interessierte Fans und Marktsegmente besser in den Blick, wodurch die Menschen hinter den Inhalten zugänglicher und in engerer virtueller Nähe sowohl emotional als auch mental werden.
In den frühen Stadien der Lernkurve für die Entwicklung von Inhalten benötigen kreative Bemühungen so viel Feedback wie möglich von den Fans und von der Branche, wo solches Feedback verfügbar ist. Durch die Erstellung einer Chronik oder eines BLOGs des kreativen Prozesses wird der Weg für die Kommunikation zwischen Schöpfern und Fans etabliert.
Das Konzept virtueller Bands, in denen Avatare verwendet werden, um Bandmitglieder zu repräsentieren, obwohl es in Wirklichkeit vielleicht nur ein oder zwei Bandmitglieder gibt, ist ein neues Konzept für mich. Wir sehen das in Zeichentrickfilmen, aber nicht viel in echten Bands, die mit wirklich bekannten Leuten in Verbindung gebracht werden. Ich denke, angesichts der zunehmenden Entwicklungen in Technologie, virtueller Realität und Bandbreite wird sich diese Art von Phänomen weiterentwickeln und wir werden schließlich virtuelle Rockkonzerte besuchen. Ich möchte, dass der Dialog zu diesem Thema beginnt. Ich habe vor, in naher Zukunft mit dieser Idee zu experimentieren, und ich werde über meine Ergebnisse berichten, sobald sie sich entfalten.
Aus meiner Erfahrung scheint klar zu sein, dass Content King ist, und ob es sich um einen Song handelt, den Sie schreiben, oder um einen Artikel, Ihren BLOG oder Ihre WEB-Site, der Schlüssel zum Marketing sind frische Inhalte, und je mehr, desto besser. Der Inhalt muss auch fesselnd, bewegend, verlockend und spannend sein. In Zukunft sollte die neue massive Graswurzelbewegung der Inhaltsersteller dazu beitragen, Zuhörern und Zuschauern wirklich etwas Würze und Vielfalt zu bringen.
Ich kämpfe immer noch damit, ob die neuen digitalen Payola-Systeme Inhaltskomponisten wirklich einen Mehrwert bieten werden und ob Systeme wie Jango. Payola wird seit Jahren im Radio verwendet, und die Idee hat mir nie gefallen, aber im Internet ist es möglicherweise nur vertretbare Werbung, da es völlig unpolitisch ist. Ich werde wahrscheinlich später einen separaten Artikel zu diesem Thema schreiben.
Auf jeden Fall gibt es viele Wege zur Förderung einer virtuellen Rockband, und ich glaube, dass der virtuelle Aspekt der Rockbands durch die Entwicklung von 3D-Bewegungsavataren und anderen Technologien verbessert wird, bei denen Grafikkompositionsfähigkeiten zur Mischung hinzugefügt werden Mischung aus Musik, Texten und Werbetexten, die Ideen einbezieht, wie sie Guitar Hero hervorbringt, und es den Fans ermöglicht, eine zunehmend interaktive und online soziale Rolle im gesamten Konzept von Rockbands und Konzerten zu spielen, die vielleicht sogar in Echtzeit in das Konzert eintreten können und so weiter spielen oder mitmachen. Ich denke, für viele Menschen ist die Vorstellung, ein Rockbandstar zu sein, verlockend, und warum sollte nicht jeder in der Lage sein, diese Fahrt zu erleben?
Faszinierend ist auch die Schaffung virtueller Bands, die aus entfernten Teilnehmern bestehen. Es ist durchaus möglich, mit anderen Künstlern zusammenzuarbeiten, mit denen Sie selten oder nie physisch interagieren, indem Sie digitale Aufnahmesysteme und Hochgeschwindigkeitsinternet verwenden. Wav-Dateien können gesendet und in Musikproduktionssoftware wie ProTools oder Garage Band importiert und dann integriert werden. Normalerweise wird ein gemeinsamer Schlagzeug-Track benötigt und eine Möglichkeit, die Musik zu kommunizieren. In manchen Fällen brauchen gute Improvisationsmusiker keine musikalischen Manuskripte, sondern können ihren Part einfach nach Gehör spielen.
Ich freue mich auf die Möglichkeit, die neue Generation virtueller Bands zu sehen, die echte Bands gründen, und auf die neue Musik, die sich wahrscheinlich aus den enormen Steigerungen der potenziellen kollaborativen Bemühungen entwickeln wird, die durch die Fähigkeit zur digitalen Massenproduktion und das Hochgeschwindigkeitsinternet möglich werden. Ich persönlich freue mich darauf, mich an diesem neuen künstlerischen und sozialen Experiment zu beteiligen, und ich hoffe, dass andere ebenso begeistert von dieser neuen Grenze sind.
Von was ich Verstehen Sie, dass externe Links zurück zu Ihren Content-Display- und Sharing-Sites ein wichtiges Mittel sind, um neugierigen Internet-Content-Suchenden einen Weg zu bieten, Ihre kreativen Inhalte zu finden und anzuzeigen. Außerdem ist das Schreiben authentischer immersiver Artikel, die interessant zu lesen sind, Teil des gesamten Wertversprechens, das Sie als Entertainer bieten, und macht Sie „klebrig“ und hält die Leute an dem interessiert, was Sie tun. Es ist Teil des Prozesses der Verbindung und Inklusion. Es braucht ein bisschen Verletzlichkeit, um es authentisch zu machen, aber meiner Meinung nach lohnt es sich nicht viele Level für mich. Das Posten in Musikblogs, das Schreiben von Artikeln über Ihre kreativen Gedanken und Prozesse, das Schreiben von Kommentaren zu musikalischen Themen, die für Ihre Band von Interesse sind, und all diese damit verbundenen Inhaltsentwicklungen tragen dazu bei, mehr neuronale Verbindungen im WEB zu entwickeln und die Gesamtintelligenz Ihres Fußabdrucks zu entwickeln die Blogosphäre.
Ich glaube, dass wir in das neue Zeitalter der Inhaltsersteller eintreten; wobei Schreiben, Zeichnen, Musikkomposition, Videofähigkeiten und andere Fähigkeiten so notwendig und etabliert sein werden wie Ingenieurwesen, Konstruktion und im Übrigen Lesen, Schreiben und Rechnen und andere Fähigkeiten im 19 eine geometrische Steigerung der Fähigkeit, noch bessere Inhalte zu erstellen und Menschen im Allgemeinen zu verbinden.
Nun, vielleicht träume ich nur. Ich bin seit Jahren ein Fan von William Gibson und lese gerade sein neuestes Buch mit dem Titel Zero History, das einige neuartige Ansätze zum Marketing vorstellt, die mehr sind als nur eine Markenerzählung, sondern beim Lesen ein Balanceakt zwischen der Entwicklung einer Vorliebe für ein einzigartige Inhalte, aber ein bisschen zurückhalten und mehr Verlangen entwickeln und es dann ein bisschen rauslassen. Fast wie ein Verführungsprozess und eine Weiterentwicklung des viralen Marketings. Vielleicht ist es nur Gibsons Beherrschung moderner Prosa und Bilder und Erzählungen, die mich in diesen Denkrahmen gebracht hat, und ich fühle mich geehrt, zu versuchen, etwas von diesem postviralen Marketing auf meine eigene organische Forschung zu diesem Prozess anzuwenden. Es hält mich jung. Nun, das war es für diesen Artikel. Ich schätze, ich werde bald meinen redaktionellen Status mit Ezine verbessern müssen, und es ist wahrscheinlich eine gute Idee. Vielen Dank für das Lesen dieses weitschweifigen Leitartikels.